Когда-то очень давно, еще до работы в антикварном магазине, я познакомилась с семьей, где оба с супруга увлеченно собирали всякие старинные безделицы и фарфоровые чашки. Все свои приобретения они торжественно выставляли в трех высоких шкафах на стеклянных полочках, которые были приобретены как музейное оборудование со специальной подсветкой. Однажды в самый разгар званного обеда одна такая полочка, до отказа наполненная вещицами, треснула и сложилась, и расписные чашки марки Сафронова канули в лету, немало расстроив хозяев. Тем не менее, из года в год коллекция пухла; из каждой поездки привозились всяческие штучки-дрючки. То медные колокольчики, то фарфоровые кошечки, вазочки венецианского стекла, латунные подсвечники, серебряные ложечки и прочее-прочее. (more…)

В этом году Неделе декора журнала «Мезонин» юбилей исполняется 10 лет! Это первая и единственная в России интерьерная выставка, показывающая актуальные тенденции декора и дизайна жилых помещений. В Неделе декора ежегодно принимают участие ведущие российские и зарубежные дизайнеры и декораторы, проводники уюта и комфорта в наши дома. Выставка состояла из «Идеального дома» и «Идеального места», в которых хотелось немедленно поселиться. (more…)

Творчество Хайме Айона/Jaime Hayón находится где-то на грани дизайна и искусства, вернее грани этой просто не существует. Его инсталляции выставляются в самых престижных галереях и музеях современного искусства и органично превращаются в новые коллекции известных брендов. Мастер-класс Хайме Айона на Фестивале современного испанского дизайна был незабываемо интересен. Динамично и темпераментно он рассказал о своей успешной творческой карьере, о том, что очень любит работать, что новые идеи обычно возникают в баре за пивом с оливками. (more…)

Broken Things © 2009, Livia Marin, UK

Нас с детства учили осторожно обращаться с хрупкими вещами. Учили беречь фарфоровые блюдца и стеклянные стаканы и еще вот ту самую голубую китайскую или хрустальную вазу. Расколотая на части вещь огорчала, но только не нас: нас удивляли своим блеском осколки и способность предмета разлетаться на множество острых кусочков. Но с возрастом растут понимание ценности предметов и боязнь их потерять. Художники и дизайнеры наши страхи любят, играют с ними, превращая их в мотивы своего творчества. Например так, как это делает Ливия Марин/Livia Marin, в течение месяца выставлявшая свои творения в лондонской галерее House of Propellers. (more…)

Dacha, Show-Cases series. My Collection © 2008, Irina Polin, Switzerland

Этот мир придуман не нами, этот мир придуман не мной… Вот такие припевы вспоминаются из репертуара Пугачевой, как только входишь в зал галереи «Победа» на Винзаводе. Там открылась выставка Ирины Полин. Мир из вещей, сотворенный настолько естественно и гармонично, будто бы рука человеческая к нему никогда и не прикасалась, запечатлен на фотографических композициях Ирины. Под сводами галереи царит поклонение вещи или штуке — крайне необходимого атрибута любой обстановки. (more…)

Waterproof © 2001, Maxim Velcovsky, Qubus design, Czechia

Как вам эти сапоги? Нашла их в магазине DesignBoom, что в Даевом переулке. Они меня пленили, как и тех, кто познакомился с ними в новостях о дизайне несколько лет назад. Хотя поносить их никак не удастся — они фарфоровые, но потрогать и повертеть в руках, это пожалуйста, и, конечно, купить. Это «водонепроницаемые» вазы Waterproof, в точности напоминающие два резиновых сапога, знакомой с детства формы. Автор – чешский дизайнер Максим Велковский/Maxim Velcovsky, которого в России уже давно любят. (more…)

Post Scriptum © 2009, VISUALIZERS, Ukraine

Вот таким концептом столовых аксессуаров предлагают полюбоваться дизайнеры из украинского бюро VISUALIZERS. Совершенно бесподобные шары – два больших и два маленьких черного и белого цветов на овальном подносе – солонка Post и перечница Scriptum. Как Обстановке рассказал Максим Авраменко, причиной появления идеи стало отсутствие в ресторанах-барах интересных и красивых аксессуаров, в частности солонок и перечниц. (more…)

Tee trinken © 2007, Xue Lei, Germany

Глобализация смешивает все, меняет контекст привычных понятий, пропускает через миксер интернета старинные рукописи, и на выходе иногда случаются совершенно непостижимые открытия. Яркий пример смешения всего и вся – фарфор художницы Ксу Леи/Xue Lei.
Уроженка Китая Ксу Леи проживает и работает в Дармштадте. Коллекция чашек для чая – Tee trinken – отражает смешение времен, культурных пластов и традиций. Им придана форма скомканных жестяных банок из-под пива и колы, которые часто валяются под ногами в любом большом городе. Чашки-банки сделаны из белого фарфора высокого качества и украшены китайским орнаментом и рисунками – расписаны вручную подглазурным синим кобальтом. [blog.2modern.com]

21 Canopy © 2007, Bocci, Canada

Ванкуверская студия современного дизайна «Bocci», до сих пор специализировавшаяся на ландшафтном дизайне, решила несколько расширить свой ассортимент, включив в него также предметы мебели и аксессуары.
«21» — это оригинальный подвесной светильник и одновременно стильное дополнение к интерьеру. Сочетание точечных галогеновых светильников и рассеивающих свет пластинок из матового боросиликатного стекла и белого фарфора держится на проволоке из супертонкой стали. (more…)

Uterus Vase © 2008, David&Stephanie Rollin, France

Помните, мы написали недавно об удивительной фарфоровой вазе для цветов, образ которой никого не может оставить равнодушным – Uterus Vase. Признаться, нам было очень приятно получить привет от самих создателей сего произведения фарфорового искусства, а иначе этот сосуд никак не назовешь. И мы были правы отнести его в историю декративного искусства. Uterus Vase, будем пользоваться латынью, дабы подчеркнуть торжественность момента, была изготовлена в количестве всего 20 штук в расчете на коллекционную ее редкость и все возрастающий интерес собирателей частных галерей и музеев. Конечно же, все экземпляры пронумерованы и подписаны авторами – французскими художниками и дизайнерами Давидом и Стефанией Роллин/David & Stephanie Rollin.
О том, как и за сколько можно приобрести эту Uterus Vase можно узнать, написав им по e-mail uterus.vase@yahoo.com.

Фотографии сделаны Andres Lejona.

Adelaide © 2008, Xie Dong, for Driade, China/Italy

«Когда я закрываю глаза, мне кажется, что мои руки летают или плывут» — говорит о своей работе художник Кси Донг/Xie Dong. Выпускница «Chinese capital’s Art and Design Institute» работает в Пекине и выставляет свои работы в галереях Пекина и Шанхая. Она экспериментирует с различными материалами, придавая им вид застывшей воды, фактуру и рисунок древесных листьев. Именно так получились фарфоровые вазы «Adelaide», сделанные для фирмы Driade, и названные в честь одной из совладельцев. Коллекция «Adelaide» из белого белья, прежде всего, поэтическая, но и очень современная, предназначенная для того, чтобы поставить ее на обычный стол. [interiordesign.net, www.driade.it]

Uterus Vase © 2008, The Plug and Stéphanie Rollin, France

Истории хорошо известны примеры эстетизации человеческого тела, вспомним эллинистическую скульптуру и идеальное представление древних греков о человеческом теле как о прекрасном сосуде, содержащем преображенный божественной потенцией дух. Но история пошла дальше и, наверное, глубже. Научные знания и прямо таки хирургическое осмысление человеческого тела подгоняют современную творческую мысль к новому «биологическому» взгляду на человеческое тело. В настоящее время дизайнерское вдохновение «вынимает» органы и трансформирует их в самостоятельное художественное тело, наделяя новой концепцией. Uterus Vase – фарфоровая ваза для цветов в виде животворящего женского органа – матки.
(more…)

Ceramic bottles © 2008, Eva Menz, UK

Дизайнер из Лондона Ева Менц/Eva Menz рассудила, что совсем не обязательно запечатлевать в веках только совершенные формы. И создала коллекцию, состоящую из глиняных отливок бракованных и искривленных бутылок, покрытую благородными белилами – эмалью и роскошной позолотой. В результате получилась серия изящных золотистых и белоснежных керамических сосудов, красота которых заключается именно в наличии деформации и ее эстетическом воздействии – в многообразии и неповторимости образов.

Подобную бутылочку можно приобрести в магазине www.showlifestyle.com

Hanging leaves, In every tree © 2008, Maria Olevik and Maria Larsson, Sweden

Выставочный зал на ярмарке мебели в Стокгольме/Furniture Fair Stockholm, прошедшей с 6 по 10 февраля, был выполнен в виде теплицы. То ли интерьер зала привлек работы соответствующей тематики, то ли интерьер был создан с ответ на новые тенденции, но многие экспонаты, привезенные в Стокгольм, скорее были вскормлены и выращены, нежели созданы. К примеру, среди прочих работ здесь были представлены первые изделия, изготовленные двумя шведскими дизайнерами — Марией Олевик/Maria Olevik и Марией Ларсон/Maria Larsson в рамках проекта «In every tree» (на каждом дереве). (more…)

Evolution of Love, Re-Cyclos Magic © 2008, Committee, Lladro, UK

Дизайнерская компания из Лондона Commitee – тоже участник проекта Re-Cyclos Magic компании Lladro, о котором мы писали ранее (Фарфоровые скачки на выставке IMM Cologne. Коллекция от Lladro). В этот раз англичане решили обратиться к вечной теме и создали мини-серию под названием Evolution of Love/Эволюция любви.
Серия состоит из трех пар фигурок, частично покрытых фарфоровыми цветами. Каждая пара представляет собой одну из стадий любви. Первая пара символизирует ослепление любовью и страстью в начале отношений, вторая – все растущую зависимость друг от друга, третья – зрелые отношения, когда людям не обязательно смотреть – достаточно знать, что они смотрят в одну сторону и идут одной дорогой. (more…)